Rompiendo el Cascarón

Ok, Así que aquí estoy... En la busqueda de mi ser, recreándome para de una vez por todas encasillarme en la persona que he de ser hasta el final de mis días. Suena dramatico, y es que si algo no dejo de ser nunca es radical y fatalista. Pero la verdad es que por este miedo a lo definitivo es que nunca he podido ser audaz, decidida, asertiva! Siempre dando mil vueltas para al final desistir. Esto es un lujo que no se pueden dar los artistas, ni siquiera aquellos que tengamos una mediana aspiración a vivir una vida encantadora.

Pero si algo he sido, irremediablemente, es una desubicada. Y no me avergüenzo al decirlo. Por que al mismo tiempo estoy rodeada de casos similares y me veo reflejada en muchos amigos, parlanchines, soñadores y de miradas brillantes. Y es así que cómo huevito descarriado, voy a lo Humpty Dumpty soñando con un mundo mejor. Eso sí, no siguiendo el camino tradicional, si no explorando, observando y muy a menudo cayendo. Por suerte no me convierto en Omelette.

Pero ya va llegando la hora de subir otro peldaño. De realizar y concretar ideas. El entorno lo hace difícil. La realidad es, a veces implacable y hoy en día se trata de ubicarnos, pero sin perder la magía. De hacer de tripas, corazón, de limones, limonada, y al mal tiempo, buena cara (Me emociono). Y aunque no tengamos gallinita, ni huevos de oro, manos a la obra.

Paso 1: Aclimatación

Clima Tropical, con influencias Europeas. Una mezcla de primitivo y salvaje con toques sofisticados. Nada de bufandas, chimeneas, ni bebidas calientes. Los vampiros y góticos se sienten más cómodos en temperaturas cercanas al cero. Por estas latitudes el lema es color y calor. En caso de no poder resistir la tentación, ejerza discreción. Adoptemos de una vez el estilo veraniego y a disfrutar del color. En caso de ser muy sensible a los colores, optar por el blanco es siempre una alternativa inteligente.

De la estética y otros demonios.

Muchos filósofos y grandes intelectuales han tratado de estudiar y definir la belleza. Esto es una tarea sumamente díficil. Ya que cómo es bien sabido, la belleza está en gran parte relacionada con nuestra manera de percibir las cosas y los sentimientos que estas producen en nosotros de manera individual. Por eso se dice que el arte y la belleza son subjetivos y que ninguna ciencia o regla podrá algún día determinar su valor de manera cuantitativa.

También es cierto que existen algunos principios y normas que de cierta manera nos pueden guiar al momento de juzgar la belleza de un objeto de arte o diseño. En este caso me estoy refiriendo a todo lo creado por el hombre. Criterios cómo la armonía, el orden, la proporción, la unidad, las relaciones e incluso los argumentos, conceptos y lo que nos comunica la obra, son las variables que nos ayudarán a esbozar nuestra idea de lo que es lo bello.

Mientras tanto creamos algo muy personal e íntimo, un radar intuitivo para decidir cuando algo nos agrada o nos produce rechazo. Un sistema de valores estéticos al cual voy a llamar “gusto” y que debido a mi oficio es una de las tareas más importantes a llevar a cabo. Uno de los pilares éticos con que contamos cómo creadores de objetos.

Una herramienta que basada en la observación y la autocrítica, nos lleva a hacer cada día mejores y más agradables objetos.

En lo personal dedico mucho tiempo a la tarea de identificar lo bello, apreciarlo y tratar de recrearlo. Puede ser un ejercicio trivial que no resulte en un beneficio material para gran parte de la humanidad, ni siquiera para una pequeña parte. Pero creo que al estar rodeados de cierta armonía, orden visual y objetos útiles y hermosos, los seres humanos sómos más productivos y sentimos más motivación para mejorar. No quiero exaltar una máxima de perfección ni conceptos tradicionales de belleza. Quiero sí, realzar las virtudes del buen gusto, la sofisticación y la sensibilidad a la hora de hacer algo.

También hay bellezas mucho más seductoras y profundas, objetos que a pesar de poseer errores y defectos nos llegan muy hondo y cautivan nuestra atención.Son objetos que nos cuentan una historia, y que por esto de los argumentos y mensajes que contienen impactan nuestra percepción y se hacen inolvidables. Son estos los momentos en que algo inesperado es sin más palabras considerado bello y es por este carácter subjetivo que los interesados en el tema debemos estudiar a fondo las cualidades, relaciones y matices de las formas y los cuerpos que observamos, así cómo lo que escuchamos o leemos. En fín, todo lo que percibimos, para así desarrollar una sensibilidad y un criterio más justo.

En todo esto el equilíbrio y las sutilezas juegan un papel realmente importante y es por eso qué se hace difícil definir el buen gusto. Pero qué pasa cuando la sociedad dicta lo que es belleza? Un grupo amplio de individuos que tal véz incluya otras disciplinas y oficios, más útiles en lo tangible pero que descuídan el estudio de la estética y crean reglas, recetas y médidas para recrear lo bello y reproducirlo en masa, y peor aún para tapar y esconder lo “feo” a toda costa. Esos cánones que se establecén y hacen que con el tiempo la belleza pierda la frescura y ese toque inesperado. Qué pasa cuando esta sociedad impone y exije a creadores e innovadores acatar sus condiciones para crear sus objetos? Cuál debe ser la postura del creativo? Para mí la respuesta es bastante obvia y nada subjetiva. Es deber del creador decidir, proponer y convencer. Es deber absoluto del creador crear su obra.

2.55 de Chanel

Al menos dieciocho horas de trabajo artesanal y quince personas dedicadas se necesitan para la confección del bolso chanel 2.55. El bolso acolchado de Chanel, ha dado lugar incluso a un museo itinerante en Nueva York y otras ciudades del globo, es uno de los más famosos de la historia, si no es que ocupa el número uno.

Coco Chanel lo diseñó en Febrero de 1955 para que las mujeres pudieran tener las manos libres, pues en aquel tiempo se usaban sólo los bolsos de mano. En cuanto a su recubrimiento, la historia es interesante: la diseñadora asistió al hipódromo de Suresnes, en París, y creyó que el material de las sillas de montar sería una buena idea para alguno de sus accesorios.

En los 80, el bolso fue rediseñado con la entrada de KARL LAGERFELD a Chanel, quien cambiándole de tamaño, colores, diseño e incluso de forma, logró revivir su protagonismo. Es así cómo se reactualiza con la línea CAMBON, que es el nombre de la calle donde vivía COCO CHANEL en Paris.Para celebrar el 50 aniversario, en el 2005 se relanzo la nueva versión, cambiando el broche CC , lo que la hace mas discreta.

Es sin lugar a dudas uno de los IT-BAGS de las CELEBRIDADES. El clásico se ha relanzado en blanco, negro, rojo y plateado. Es un bolso que puedes llevar tanto de día como de noche, combinable con jeans, con chaqueta e incluso con vestido de noche. Lo puedes llevar en la mano, colgado o como bandolera. Bien dicen por ahí que una de las inteligencias de las mujeres francesas con respecto a la moda consiste en invertir en prendas y accesorios que no pasan de moda.

El Estilo

–"La moda pasa, el estilo es para siempre" Coco Chanel

Estilo es un concepto que abarca muchos temas y está presente en casi todo lo que hacemos. Es el modo que tenemos de hacer las cosas. En un sentido más general se puede definir cómo el conjunto de características que individualizan la tendencia artística de una persona, objeto, escuela o época. Es un modo de expresión preponderante, tan fuerte y a la vez tan sutil que sólo se define por una combinación muy sentida de elementos y valores estéticos o sensoriales.

Todos tenemos un estilo, lo aceptemos o no. Algunos más definido y otros un tanto más diluído. En algunos casos llegamos a confundir el estilo con la personalidad. Es común que una primera impresión nos haga pensar que captamos la escencia de una persona. Que la conocemos.

Para bien o para mal, la sociedad nos juzga por nuestras apariencias. A la vez que nosotros mismos no podemos evitar dejarnos llevar por vagas primeras impresiones. Es por eso que considero apasionante el desarrollo de un estilo como proceso creativo. Crear modos, humores, contextos, sin necesidad de palabras o explicaciones.

Dentro de lo posible, valdría para cada individuo estar conciente de su propio estilo. Saber que tiene el control de su propia imagen y lo que el mundo exterior percibe de él. Por más que esto pueda parecer superficial. Saber que eres dueño de tu propia etiqueta y cambiarla a tu antojo. Sin importar la moda o las tendencias. Hacer ejercicio de tu individualidad, de tu propia creatividad y sensibilidad, conocerte, quererte y crearte. Sin ser, nunca, víctima de la moda.

With Hope & Honesty

Art is overwhelming and infinite. At least it has been infinitely overwhelming for me. It has been a shelter and a burden. It has meant confusion and chaos as well as the ultimate soothing consolation. Since I can recall I have used drawing as a way to change my reality, meanwhile, reality always influenced my drawing. At times self-indulgent, at times self-denying, art finally represents for me the everyday exercise of trust and surrender. This exercise means the acceptance of the imminent things, the one that scares us the most–Love, death, life.

When I draw, my brain wonders through the lines and discovers new directions, possibilities, and answers that give meaning to the uncertainty of it all. For many reasons I have prevented my self from achieving a formal education in Fine Arts. It might have been the fear, the doubt, the unknown or even the already known. Today I realize that fulfilling this need and being true to my self is my uttermost priority and I am gathering all my courage to answer that call.

Art is imminent for me.

De Mi

Ok, ahora se trata de mi. Estoy regresando de unas vacaciones que se hicieron mas largas de lo esperado y tengo la sensacion de no haber realmente descansado nada. Por mil cosas que no vale la pena mencionar, no fueron las mejores vaciones del mundo. Pero han servido al menos para impulsarme y darme mucho ánimo para enfocarme más en mí. En mis deseos, mis planes y en lo que quiero. Como por ejemplo, escribir en Español o Inglés si me da la gana y cuando quiera. Eso en un plano más personal, y como este blog se trata de eso –De mi persona y lo que quiero, entonces voy a empezar por aquí.

Espero este mes poderle dedicar más tiempo a mi dibujo y diseñar mucho. Quiero crear cosas muy hermosas todos los días y estar 100% creativa y activada. Septiembre debe ser un mes de avance y planificación para lograr metas. Seguro suena a una de esas actitudes clichés y repetida de "cambio de vida", pero seré optimista y creeré que es posible estar en el tope de mi potencialidad de manera sostenida y constante.

Al menos no es un Lunes, es un Jueves y creo que esa pueda ser una buena señal, siempre ha sido mi día de la semana favorito y de hecho me ha dado muy buena suerte. Prometo que más adelante mis posts serán mas informativos, interesantes y menos ensimismados, pero es un proceso y lo comparto –Gracias por ser receptivos.

Gratitude and Appreciation

Finally I set myself up for building all the things I always wanted to build. I decided I was going to materialize all my dreams and I was finally going to honor my purpose on life, while being a channel for inspiration and creation.

This turned out to be as difficult as it sounds, and everyday has been like a little battle against discouragement and disappointment. Luckily I found myself surrounded by talented, energetic and positive individuals that have made my journey so much easier. All along I found out they had similar desires and visions, and it has been so exciting to be able to share and build new possibilities. I am very much in debt with all of them. I hope I can, in any way, re-tribute their kindness and make their life as better as they made mine. I am optimistic and positive about the outcome of things and life seems so much beautiful.

To every one of you who read this, thank you and I hope you can feel related. We are all connected, and more than collecting objects I feel like I am being part of a collective of ideas. Lets enjoy the ride, it is going to be fun.